Les compétences d’un photographe

Claude Gauthier
22 sept. 2020
3 min de lecture

Configuration de l’équipement photographique
Prendre les photos
Montage et retouche d’images
Repérage : le choix et la mise en place d’emplacements
Reproduction et cadrage de photographies
Archivage
Promotion du travail
Recherche et prise de contacts
Administration générale.

Compétences clés pour les photographes

1. Créativité et imagination

La photographie est une forme d’art. Elle exige un esprit créatif et beaucoup d’imagination. Un bon photographe doit être capable de regarder quelque chose d’ordinaire, et parfois extraordinaire, et de trouver des façons différentes d’interpréter ce qu’il voit et de transmettre ces interprétations avec des photos intéressantes et significatives.

2. Un oeil pour le détail

Éléments clés qui composent une photographie :

· Éclairage / Lumière

· Composition

· Conter une histoire

· Partage d’émotion

3. Patience, concentration et flexibilité, gestion de la pression

4. Bonnes compétences inter-personnelles

5. Connaitre son appareil

Vous devez connaître la composition, l’exposition et comment utiliser votre appareil photo pour en tirer le meilleur parti. Peu importe l’appareil photo que vous utilisez, si vous ne maitrisez pas le fonctionnement, vous allez avoir du mal à obtenir quelque chose de bon. Étudiez et comprenez des configuration comme la profondeur de champ, les plans focaux et les vitesses d’obturation, les longues expositions, l’usage de flashes.

6. Connaîtres ses logiciels

Affinez vos compétences de post-développement afin de tirer le meilleur parti dans votre chambre noire numérique. Il s’agit d’une capacité élémentaire si vous voulez être un photographe ou un fabricant d’images.

7. Flexible et ouvert d’esprit

Il est facile de rester pris dans une ornière en prenant le même genre d’images, tout en les traitant de la même manière encore et encore. Ou garder les mêmes outils sans s’occuper des nouvelles technologies au fur et à mesure qu’ils deviennent disponibles. Progresser dans votre travail signifie que vous avez besoin de développer votre façon de travailler. Cela signifie être conscient des problèmes et comment ils ont un impact sur votre capacité à produire de bonnes images. Vous devez également être en mesure d’innover et de changer si vous allez vraiment produire des images impressionnantes

8. Étudier le travail des autres

L’art se développe rarement en isolation, le travail d’autres personnes peut être la clé pour vous aider à développer votre style, perfectionner vos compétences et d’augmenter vos connaissances. Passez du temps chaque jour à regarder le travail des autres, à réfléchir à la façon dont ils ont créé un style ou un effet spécifique et à travailler sur la façon dont vous pourriez le reproduire. Un outil important pour le photographe moderne est le réseautage avec d’autres photographes en ligne ou dans la vie réelle. Ils vous permettent de vous engager dans des projets collaboratifs qui augmenteront considérablement vos compétences et votre expérience.

9. Pratique

Vous pouvez lire tous les livres, sites Internet ou articles de magazines que vous aimez, mais il n’y a pas de substitut pour réellement prendre votre appareil photo et l’utiliser. La passion pour la photographie vient du sentiment d’avoir créé quelque chose d’unique et intéressant avec votre appareil photo - que ce soit une seule image, un petit portfolio ou un ensemble de travaux. Vous pouvez utiliser votre appareil photo comme un portail pour montrer aux autres ce qui vous passionne. Avoir la capacité de montrer quelque chose que vous aimez d’une manière nouvelle et visuellement excitante ne vient qu’avec la pratique.

10. Passion

Qu’est-ce qui distingue un bon photographe des autres ? La passion. La passion est a la source de l’inspiration et de la créativité.